De la teoría… a mi propia inspiración (en martes 13 XD)

Después de tantos posts desgranando qué hace producción en cada fase de un proyecto animado, me apetecía contarte algo que lleva tiempo rondándome la cabeza: estoy desarrollando mi propio corto.

Sí, uno que voy a producir yo misma.

Con todo lo que he aprendido. Con todo lo que aún me queda por descubrir.

La idea me acompaña desde hace años, pero ahora siento que es el momento de darle forma. No solo porque me apetece crear algo, sino porque quiero vivir en primera persona el proceso completo que tantas veces he analizado aquí: desde la primera nota hasta el cierre de producción. Poner a prueba lo aprendido. Equivocarme, corregir, ajustar… y, sobre todo, disfrutar del proceso.

El punto de partida: una idea que nace de una frustración

La historia que quiero contar habla, en realidad, de algo que muchas personas creativas hemos sentido: la presión por hacer algo perfecto, el agotamiento de intentar encajar, el silencio de los rechazos, el miedo de no estar a la altura.

De eso va este corto.

Será una pantomima de unos 5 a 7 minutos, con un tono entre lo cómico y lo amargo.

El estilo visual estará inspirado en obras como Paperman o Bao, donde la forma acompaña al fondo con delicadeza. Y la idea central se resume en una frase que me salió casi sin pensar mientras escribía: “No es perfecta, está viva.”

Inspiración: cuando el mito y la experiencia se cruzan

Hace años vi un corto que me marcó: La D en David, de Michelle Yi.

Me fascinó la frescura, la pantomima, ese humor sutil que consigue decir mucho sin una sola palabra.

Por entonces, yo estaba muy centrada en mejorar mi técnica 3D, y a la vez me sentía cada vez más frustrada: todo lo que hacía me parecía insuficiente. Estaba agotada, saturada, y el silencio de las respuestas a mis solicitudes de empleo me pesaba mucho.

En ese contexto, volví al mito de Pigmalión. Ese artista que es premiado por Afrodita al darle vida a su obra perfecta.

¿Y si lo castigáramos, en lugar de premiarlo? ¿Y si lo obligáramos a enfrentarse al hecho de que la perfección no existe, que la vida desborda lo que uno quiere controlar?

Ahí nació mi propia versión del mito.

Y con ella, el deseo de convertirla en corto.

El guion: escribir sin palabras

Este corto será una pantomima, así que todo el peso recae en la puesta en escena, el ritmo, los gestos, las pausas.

Estoy escribiendo sola, pero muy acompañada: entre lecturas, búsquedas visuales, documentación sobre arte griego, moodboards y bocetos propios, la historia va tomando forma.

Estoy trabajando con una estructura sencilla pero clara. Leí a McKee, revisé técnicas de escaleta, y sobre todo busco feedback constante de personas de confianza (y sí, incluso de ChatGPT, que me ayuda a detectar cuándo algo no se entiende o cuándo una escena podría resolverse mejor).

Lo más difícil está siendo equilibrar dos cosas: que la historia sea comprensible y que no se complique la producción (pocos personajes, escenarios controlados, efectos viables…)

Pero sin renunciar a la fuerza del mensaje.

¿Y producción?

Aunque no estoy todavía produciendo en sentido formal, muchas decisiones ya son de producción:

• Saber qué recursos puedo manejar.

• Ajustar la historia a una estructura viable.

• Pensar desde ya en el pipeline.

• Tomarme en serio cada paso.

• Planear formar un equipo pequeño, con artistas afines, cuando llegue el momento.

Trabajar en Blender será clave. Conozco la herramienta y me permite mantener el control técnico, algo que para esta historia es muy importante.

Un proyecto para contar, para aprender, para compartir

Este corto no es solo una historia. Es una forma de reconciliarme con todo lo que he vivido como artista.

De usar el humor para hablar del agotamiento.

De transformar la frustración en algo que se mueva, que respire, que diga: “Esto también es arte, aunque no sea perfecto”.

Y me hace ilusión compartirlo contigo, porque este blog no es solo teoría, es también una forma de crear comunidad. De decir que se puede producir desde lo pequeño, desde lo sincero, desde la experiencia personal.

Ya te iré contando más.

De momento, esto es el inicio.

¿Y tú? ¿Tienes una historia que te ronda? ¿Estás pensando en producir algo propio?

Te leo!